古畫鑒定是利用各種專業(yè)方法對作品進(jìn)行鑒賞和評定，一般稱之為：辨真?zhèn)�、明是非、評價(jià)值三個(gè)方面。古畫鑒定，應(yīng)將各種狀況一一分辨清楚，揭示作品的本來面目，達(dá)到鑒定目的。
辨真?zhèn)渭磋b定作品的真與偽，主要對象是有款作品，作者署有名款或鈐有印章。
明是非即判定作品屬于某代或某人，主要對象是無款作品，畫面無作者款印，或后人誤定亂題為某代所作。
評價(jià)值即全面鑒考一件作品的歷史價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值和科學(xué)價(jià)值，品評其級(jí)別，決定其取舍。三個(gè)方面以辨真?zhèn)螢橹鳌?/p>
然而，結(jié)合存世古畫的實(shí)際情況，鑒定結(jié)論并非如此簡單。某些有款作品，不是非真即偽，如唐宋時(shí)期摹拓、復(fù)制的一些古畫副本，并非有意作假，而是為保存流傳，這些水平極高、臨仿逼真的摹本，經(jīng)鑒定雖否定它為真跡，但也不可簡單列入偽品，應(yīng)具體確定其所摹時(shí)代，歸入此時(shí)代真品之列，這已屬于明是非。而有些無款作品，本身就是有意造假，如明清時(shí)期一些地區(qū)性偽作，雖沒有名款，也應(yīng)歸入偽品之列，無必要定時(shí)代或作者，這又屬于辨真?zhèn)�。還有一些作品，如代筆畫，款真畫假，或畫作親筆、代筆參差，就既有辨真?zhèn)斡钟忻魇欠堑膯栴}。因此，鑒定書畫不能簡單地一概肯定或否定，應(yīng)將各種狀況一一分辨清楚，揭示其本來面目，方算達(dá)到了目的。
古畫鑒定的要點(diǎn)：
、紙絹鑒定書畫所用的材料絹和紙對于書畫的斷代起著一定的作用。絹和紙的鑒定是鑒定書畫又一途徑。晚周帛畫和戰(zhàn)國楚墓帛畫以及稍晚時(shí)候的馬王礁漢墓帛畫，均是畫在較細(xì)密的單絲織成的，至今為止未見用雙絲絹的（即經(jīng)線是雙絲，緯線是單絲織成絹）。五代到南宋時(shí)期的絹，從表面來看，除了單絲絹外，還出現(xiàn)了雙絲絹的形式。元代的絹總的說來比宋絹顯得粗了一些，不如宋絹細(xì)密潔白，并且還呈現(xiàn)出稀松的狀態(tài)。明代的絹總的看來也是比較粗糙。明代早中期有一種質(zhì)量較低較稀薄的絹，由于這種絹太稀薄不易落墨，所以書畫家往往先將其托上紙然后再進(jìn)行書畫創(chuàng)作。漢、晉古紙，所見都是用麻料，較多的是用麻布、麻袋、麻鞋、魚網(wǎng)等廢料的再生物，也有用生麻--北方用大麻、南方用苧麻。
、印章鑒定印章的時(shí)代特征與氣息也是鑒定書畫的佐證。印章的時(shí)代氣息可從其形狀、篆文、刻法、質(zhì)地、印色等方面出來。宋代印章銅、玉居多，少量是其它質(zhì)料的。自元代王冕開始采用石料刻印以后，采用石料刻印的人逐漸多起來。明代初期，各種石料的印章已相當(dāng)普遍，篆文刻法也有新的變化，篆文每個(gè)字的停筆處，都比原筆畫略粗一點(diǎn)，但顯得較淡，并略呈黃色，同元代的印色就有些不同了。明代中后期印章以石質(zhì)居多，其它如水晶、瑪瑙、銅、玉等均有。清初，書畫家印章甩用的篆文變化并不大，但印章形狀、字體字形都有多樣化的趨勢。清代中后期的印章，篆文刻法有各種各樣的規(guī)格，如浙派、皖派和其它各種流派，大都以《說文解字》為主體。
、題跋鑒定題跋可分三類：作者的題跋，同時(shí)代人的題跋，后人的題跋。真古畫而配以定人的偽跋，或偽古畫而配以定人的真跋，都是常見之事。畫上如有作者同時(shí)人的題跋，應(yīng)當(dāng)弄清楚他和作者之間的關(guān)系。這方面的情況從書畫本身并不見得能知道，而須從一些題跋中去探索。后人的題跋對書畫鑒定能起多大作用，更要根據(jù)具體情況來進(jìn)行分析。如書畫上或題跋上，尤其是書畫的題款等等出現(xiàn)了這種情況，都被認(rèn)為是作偽者所露出的馬腳。避諱；在封建帝王時(shí)代，行文要避諱，就是當(dāng)寫到與本朝皇帝的名字相同的字，都要少寫一筆，這就叫避諱，通稱為缺筆。在書畫上面，看到缺筆的字，是避的哪代皇帝的諱，就可以斷定書畫的創(chuàng)作時(shí)期，不能早于避諱的那代皇帝的時(shí)期，否則就是作偽的漏洞。
、年月：書畫上或題跋上所題的年月或作者的年齡、生卒不符，或與事實(shí)有出入，也將被認(rèn)為是作偽的佐征。
古畫鑒定的方法：
傳統(tǒng)的方法主要是目鑒和考證兩種。近世隨著科技的發(fā)展，考古學(xué)中已利用14碳來測定文物材質(zhì)的年代，如陶瓷、青銅等，但不適用于書畫；利用電腦儲(chǔ)存住處來協(xié)助鑒定，也尚未付諸實(shí)踐。因此，鑒和考仍然是行之有效的主要方法。
“鑒”
“鑒”就是比較，“有比較才能有鑒別”。比較是指實(shí)物間的比較，真跡與真跡比，同時(shí)代或同一人作品之間相互比，從中尋找共同點(diǎn)；真跡與偽品比，不同時(shí)代或不同人作品之間相互比，從中找出相異點(diǎn)。通過反復(fù)比較，就能逐步掌握時(shí)代、個(gè)人的風(fēng)格特點(diǎn)。因此，多看實(shí)物，多作比較，是提高“目鑒”水平的關(guān)鍵。同時(shí)，觀看、比較實(shí)物，不能僅僅停留在直觀的感性認(rèn)識(shí)階段，必須上升到理性認(rèn)識(shí)，即通過比較找出其間的內(nèi)在關(guān)系，以及某時(shí)代、畫家、作品本質(zhì)方面的特征，這樣才能在心目中牢固地形成準(zhǔn)確鮮明的時(shí)代風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格之“樣板”，以此作為以后鑒定的可靠依據(jù)，并在今后的實(shí)踐中加以檢驗(yàn)、修正、充實(shí)、從而達(dá)到更客觀科學(xué)的認(rèn)識(shí)，目鑒水平也隨之不斷提高。誠然，以目鑒定真?zhèn)蔚南葲Q條件必須是該時(shí)代或該畫家的存世真跡多，鑒者見得也多，有實(shí)物可資比較。
“考”
“考”就是考證，即借助于畫家傳記、書畫著錄、有關(guān)詩文、歷史知識(shí)等等文獻(xiàn)，對作品與之關(guān)聯(lián)的某些問題作一番考證，以此來判斷真?zhèn)巍Ｔ谝韵聨追N情況下，考證能起一定作用；一是真跡存在甚少的畫家或時(shí)代，目鑒缺乏必要的比較條件，而相關(guān)的文獻(xiàn)資料卻比較多，通過考證往往能對鑒定起作用，如唐、五代的諸多作品。二是有條件依靠目鑒的初步來判定，但仍有某些問題存疑，這就需要通過考證來進(jìn)一步解決。如上海博物館所藏的題為趙孟頫所繪《百尺梧桐軒圖卷》，經(jīng)專家目鑒，“吳興趙孟頫”款識(shí)筆法滯澀，為裁去原款所補(bǔ)添的偽款，但繪畫精雅，當(dāng)屬元人之作，畫后七位元末名家題詩亦為原跋真跡。然此圖尚有一些問題沒有弄清：本幅無上款，不知圖的主人公是誰？畫、跋俱真，為何要截去原款，補(bǔ)添偽款？傅熹年先生在“元人繪《百尺梧桐軒圖》研究”中對此圖作了進(jìn)一步考證，使上述問題逐一得到了解決。三是目鑒已解決了真?zhèn)螁栴}，倘進(jìn)一步輔以考證，能使結(jié)論更準(zhǔn)確可靠，也不妨作些必要考證。
鑒定古畫，經(jīng)常需要鑒、考并用，鑒中有考，考中有鑒，一般情況下以鑒為主。倘目鑒水平不高，判斷有誤，考證再精微，也于事無補(bǔ)。像元黃公望《富春山居圖》真假兩卷鑒定，曾幾度真?zhèn)晤嵉�，問題就出在“鑒” 上。
鑒既需要熟悉真跡，也應(yīng)了解偽品，掌握了歷代偽造書畫的各種花樣和各種類型的偽作，就能根據(jù)不同情況去偽存真，還其本來面目�？家\(yùn)用文獻(xiàn)資料，文獻(xiàn)也有真?zhèn)�、正誤之別，故也要首先多方比較，去偽糾誤，以準(zhǔn)確的史料來輔助鑒定。
古畫鑒定的依據(jù)：
即判定一件作品是真還是假的根據(jù)和理由是什么？這些根據(jù)，當(dāng)然必須從作品本身所呈現(xiàn)的諸因素中去找，如本幅畫面、作者款印、他人題跋、鑒藏印記、質(zhì)地、尺寸、裝潢等。其中起決定作用的因素稱為主要依據(jù)，此即本幅畫面所反映的時(shí)代風(fēng)格個(gè)人風(fēng)格（包括畫家本人的款印風(fēng)格），其它因素則稱輔助依據(jù)。
所謂理由，就是對作品本身的這些因素，進(jìn)行剖析，判定真?zhèn)�。要充分闡明理由，根據(jù)作品本身是不夠的，必須依靠其它實(shí)物或已在心目中樹立的“樣板”，通過目鑒來進(jìn)行比較分析，同進(jìn)參考有關(guān)文獻(xiàn)作必要的考證，然后才能得出言之有據(jù)，令人信服的結(jié)論。
時(shí)代風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格作為主要依據(jù)的時(shí)代氣息和個(gè)人風(fēng)格，也通過諸多因素反映出來，如畫面本身所含的題材構(gòu)思、思想內(nèi)容、構(gòu)圖造型、筆墨形式、風(fēng)貌格調(diào)等，都打上一定的時(shí)代烙印，并顯現(xiàn)出畫家的個(gè)性特征。這些因素相綜合，就形成時(shí)代風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格。然而，這些因素也有主次之分，其中起主導(dǎo)作用的是筆墨，因?yàn)檫@是最能反映個(gè)性、最不易仿效的因素。其它諸如題材、內(nèi)容、構(gòu)圖、造型等，摹仿品完全可以依葫蘆畫瓢，難以據(jù)此判真?zhèn)�；而且它們有一定的延續(xù)性，后代可以沿襲前人，在時(shí)代性上只能“斷前不斷后”。至于思想情感、審美趣味，屬于比較抽象、不好把握的因素，更難作為準(zhǔn)確的、主要的鑒定依據(jù)。
筆墨—“筆法”
筆墨之中，筆法又是主要的。所謂“筆法”，簡單講就是用筆的方法，包括執(zhí)筆的方法，那高低、豎立、側(cè)斜、懸臂、懸肘、懸腕或手腕著紙等；以及下筆的方法，即輕、重、緩、急、順、逆等。這些不同的執(zhí)筆和下筆方法，就形成不的筆法特點(diǎn)，筆法特點(diǎn)具體論述起來，各時(shí)代和每個(gè)國家又有名自的具體特色。概括講，在筆法形式上可歸納為中鋒、側(cè)鋒、臥鋒、回鋒、順鋒、逆鋒以及中正、偏側(cè)、圓轉(zhuǎn)、方折、虛筆、實(shí)筆等；在人物畫中，筆法主要體現(xiàn)在線條上，形成各種描法，如明人歸納的“衣紋十八描”；在山水畫中，筆法的主要部分是“皴法”，即用各種粗或細(xì)、長或短、光或毛、干或濕的線條，來表現(xiàn)山石的結(jié)構(gòu)脈絡(luò)和高低凹凸，于是又有“二十四皴”之謂；另外，筆法體現(xiàn)在點(diǎn)上，又有點(diǎn)、攢、擢、剔之別。
筆法對每個(gè)畫家來說，都不相同，即使屬于同一類型的筆法形式，也無完全一致者。因?yàn)楣P法是一個(gè)畫家經(jīng)過長期操練、自然而然形成的，一旦凝定成習(xí)慣特點(diǎn)后，本人主觀上想改變都難。模仿者不可能具備與之相同的操練過程和時(shí)間，也會(huì)因功力的深淺不同而呈現(xiàn)了某種差異；至于個(gè)性鮮明的筆法，就更難奏效。因此依據(jù)筆法來掌握個(gè)人風(fēng)格以至?xí)r代風(fēng)格，是最可靠和關(guān)鍵的。
個(gè)人筆法還有早、中、晚期的變化，如果了解畫家不同時(shí)期的筆法特點(diǎn)，就能更準(zhǔn)確判斷；倘能掌握其早期變化的規(guī)律，那么即使有些畫家早、晚期變化較大，也能根據(jù)異中不同，作出相應(yīng)判斷。
誠然，在某些情況下，筆法也無法作為主要依據(jù)。一是實(shí)物遺存太少，甚或孤本，難以窺知其筆法特點(diǎn)，如宋以前的不畫家；二是分外工整的作品，容易臨摹，仿者水平又較高，如某些仿仇英的蘇州片；三是生拙味較濃的某些文人畫，真跡的有意生拙與仿作的技藝低下之生拙較難區(qū)別，如明末的一批文人畫家。不過，時(shí)代還是大致可以斷定的，因?yàn)闀r(shí)代風(fēng)格是由同時(shí)代諸多畫家的個(gè)性匯成的共性，其筆法特點(diǎn)較顯見并有條件加以掌握，像有存世真跡的唐、宋、元、明、清各代，筆法的時(shí)代特征均不難區(qū)別。
筆墨—“墨與色”
筆墨之中的墨與色，也有自身的方法和形式。墨有暈、刷、潑、滲等方面和破墨、潑墨、暈?zāi)�、積墨、淡墨、濃墨、枯墨、水墨等形式，畫家用墨又有個(gè)人習(xí)慣和特色，如倪瓚善用干、淡墨、吳鎮(zhèn)常施濕、濃墨。色有暈染、潑彩、沒骨等方法和重彩、淡色、淺繹等形式，同類型用色也各具個(gè)人特色，如孫隆與惲壽平?jīng)]骨法之不同。由于墨色與筆難以分開，必須運(yùn)用筆才能使墨色產(chǎn)生無窮變化，墨法依附于筆法，因此，作為主要依據(jù)的筆墨中，筆法仍是主要的。另外，墨與色較之筆，容易模仿，其可靠性遠(yuǎn)不如筆，倘作為主要依據(jù)容易誤判。
古畫鑒定的輔助依據(jù)，包括題跋、印章、紙絹質(zhì)地、尺寸裝潢、著錄文獻(xiàn)等等，在一般情況下只起佐證作用，特殊情況下才起決定作用，不作贅述。
推薦機(jī)構(gòu)藝術(shù)品中國，圖面忠實(shí)于原著，對宣紙進(jìn)行過作舊處理，外觀與百年古畫極其相似，目觀難辨，令中華文化精粹得以傳播，讓社會(huì)各階層人士能睹其芳容，是雅俗共賞的佳作，是學(xué)習(xí)、欣賞、收藏、饋贈(zèng)、家居、辦公室、大雅之堂裝飾之珍品，具有較高收藏價(jià)值。藝術(shù)品中國的高仿古畫是一件極為精美的當(dāng)代收藏作品。
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